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出乎意料苏虞兮有些偏爱巴赫一般，放在前面的几乎全是巴赫。对程晓羽来说巴赫的曲子实在过于理性和规律，他当然明白巴赫的钢琴曲是钢琴圣经，是每个钢琴学习者必经路途，可他就是不是那么喜欢巴赫，对于他来说，巴赫实在不够优美。

最终程晓羽在角落里找了本德彪西的《月光曲》，拿到钢琴前摆好，程晓羽便挪动了一下琴凳，调整了一下坐姿，将脚放在了踏板附近。他深吸了口气，右手轻轻的扫了扫黑白琴键，叮叮咚咚的熟悉声响便在耳畔回荡了起来，那些黑色的音符在五线谱中起舞，程晓羽仿佛看见了云与风，花与叶，飞鸟与绿树.....仿佛目睹了世间万物的律动。

他只是看了下开头，那些温暖的音符便从琴键上跳了出来，像是源源不断的流水。这种感觉很奇怪，他感觉的到手指有些生涩，导致手形不准确，因此在琴键上跑动也不那么流畅，连锁反应就是力度也不对。

大概是太久没有练琴了，这种手紧一时半会恢复不了，令他无法自如流畅的表达出万籁俱寂、月光如洗的音乐画面。

但程晓羽很清楚自己的问题在那里，在弹奏时手指需要非常贴键，甚至只让琴键抬起一半，给人一种绵绵不绝的感觉，即使在静谧的背景陪衬中都要点出同样微弱纤细的旋律线条。可他有点力不从心，意识到位了，手指还不能准确的跟上。

当然他的乐感还在，甚至因为多了音乐总监的记忆，对音乐性和性格的理解提高了好几个档次，随着一次又一次的练习，他对触键与音色和力度细微的控制逐渐恢复，程晓羽开始试着加入自己的理解。强弱起伏以及层次感不在根据记忆中照本宣科，而是根据自己的理解，试着将情绪融入进去。

于是轻而易举的，两个程晓羽就在音乐上产生了奇妙的化学反应，直接产生了质变。当然他能够发挥他乐感的技巧可能还不够多，但在音乐理解上，他绝对已经进入了另外一个层次，脱离了模仿者的低维度。

程晓羽感觉到了自己的强悍，那就是明确无误的知道自己哪里弹得不够好，需要改进的方面在哪里。这就相当于不花重金，就能请到一个名师，简直相当于开挂。

一旦开始，程晓羽就完全停不下来，就像找到了一款好玩的游戏，随着状态逐渐恢复，发热，他不断的挑战更高的难度，来获得成就感。从肖邦的《革命练习曲》到李斯特的《夜之和谐》，他不停的测试自己手指的极限在哪里。

全神贯注的程晓羽完全没有注意时间的流逝，他已经完全沉浸在一个属于他自己的世界。直到磕磕绊绊的弹完《夜之和谐》，这首曲目并不是李斯特超技练习曲里难度最高的，却是最耗体力的曲子，满头大汗的程晓羽有种融会贯通的空灵感，像是两个自己通过某一个点达成了统一，这种畅快的喜悦，感觉就像是在某个音乐比赛上获得了第一名。

程晓羽完全没有注意到此时早已经日暮已尽，太阳已经沉没于天际的屋顶，这剩下浅淡的徇烂晚霞还温热着大地的边缘。

他的手指忘我的在琴键上震颤，将夜晚最美的时刻用音符勾勒出来。他还不知道已经有人进入了琴房，站在了他的背后，面无表情的注视着他弹奏《天空之城》。