期很长的缘故，院线基于自身的需求也愿意给予银幕维持着一定的放映规模。

说到这里，就不能不提院线参与分账是取决于周期+定额的模式，即前几周制片方与院线方基本以9：1开、8：2开、7：3开，制片方普遍是大头，然后慢慢过渡到2：8开、1：9开院线方是大头，中间还辅以定额票务数据取其高的算法（在好莱坞，制片厂强势起来院线每每都是被割肉的那一方，比如迪斯尼惊人的分账比例：北美一地的百分之70，嗯，说得就是复联4）。

换句话说，长周期如果能维持一定的票房走势，院线也是非常喜欢的，前提是放了那么久，还有一定的观众人次去支持。

讲得通俗一点，短周期是“富人”玩法，对本身的实力要求很高，长周期是“穷人”玩法，每年的票房黑马基本都是靠长周期，用口碑打出来的，而且每每是一些独立制片厂，原因就在于此。

这两种套路也说不上说谁赚钱空间更大，只是有些效率上的小小问题，不过这点事也不算什么，所以主要的决策还是看制片厂对影片的前景估值是怎么想的，然后再去安排，而莱曼就是想靠长周期的优点弥补海外推广资源不足的缺点，慢慢扩大份额，自然而然的染指其中。

定下未来开发的两个项目，莱曼又开始思考拍摄团队的问题。

他自己是决定拍《调音师》的，因为这么些年来，他还没真正拍过一部悬疑氛围这么浓重的电影，很有新鲜感，这一点对他本人来说很重要，尝试不同的题材一直是让他觉得有挑战性的。

至于《消失的爱人》吗，导演的第一选择自然是大卫-芬奇，这本就是他的代表作，影片也充满了大卫-芬奇惯常的阴郁、忧沉、哀伤的基调，并且通过灯光的布置和摄影技术的运用营造这种低沉的氛围，换做个人风格不够的，可能这个故事就变成狗血婚姻戏了，而不是重口味的，让人毛骨悚然的，被誉为情侣必看的经典——看了这电影还愿意携手走近婚姻殿堂，那说明已经有了枕边相伴的准备。

就连这货的导演理念也是很走偏锋的一人：“我不认为电影就只扮演取悦观众，娱乐大众的角色。我的兴趣在于伤痕电影。”

不过稍显麻烦的是，莱曼跟大卫-芬奇之间没什么来往，但身为好莱坞最有牌面的伤痕导演之一，他虽然不缺钱，也不缺各式各样的剧本递到他手上，但他本人肯定不缺对好故事的鉴赏能力。

换句话说，只要他看中了《消失的爱人》，双方也就算是有了认识的桥梁。

时间很紧，到了次日，先把《消失的爱人》的剧本大纲交给编剧部门填充润色，莱曼也就拨通约翰逊的电话，让他通过CAA的人脉渠道，找个跟大卫-芬奇聊得上话的经纪人旁敲侧击摸清楚大卫本人的档期情况。

吩咐完这个，并让约翰逊持续关注，有什么进展记得联系，跟着他就拿上《调音师》的大纲扔给了瑞恩，让他多看一些悬疑作品，味道要足。