发展成了一个盛事……很讽刺且足够有笔墨刻画的一个故事。

故事中有战争、有饥饿、有意识形态、有专制独裁、有权力滥用。

它显然包含了更宏大的主旨和政治诉求。

与其说它是青春小说，不如说是关于成长的，反对极权和带有未来幻想的类型作品，有种呼吁新一代青年关注政治的感觉……”

听着对方的解读，莱曼始终聆听。

讨论一部作品，一部广受民众喜爱的作品是足够有话题聊的。

而基本上，莱曼心里确定了这部戏的导筒，劳伦斯导演有足够的阅历和经验去掌控。

饥饿游戏，怎么说呢，好拍又不好拍。

好拍的是小说原著已经刻画的很好了，拍出小说想塑造的那部分就够了；

不好拍的是对于这样一个青春幻想题材的电影，又是大女主，剧情梳理之外非常考验导演对演员的挖掘。

他自己不拍，是他心里有了另一个故事，一个拿下《达拉斯买家俱乐部》后便有了一本两拍，打算过几天好好跟原作者谈谈的想法。

在基本可行的情况下，两个作品已经撞档期了，他没有精力同时负责两个项目的拍摄工作，再自私一点，他更喜欢另一个剧本，也不想多接手一个系列项目的执导，太挤占精力。

换句话说，在攀谈后发现弗朗西斯-劳伦斯有成为工具人的能力，这事就给他干吧。

虽说一开始买下《饥饿游戏》的改编权，莱曼还想过扎导或负责过《v字仇杀队》的沃卓斯基，但一来扎导拍完《猩球崛起》，两年多一直在工作一线，忙这忙那的，实在想休息一阵子；

沃卓斯基又太神经质，如有必要，莱曼实在不想跟这对“麻烦天才”打交道。

在这样情况下，正好赶上奥斯卡颁奖典礼的召开，遇到了这位导演商人，很多事也就顺理成章的进行下去了。

细数弗朗西斯的履历，他无疑是一位很能适应规则，愿意“妥协”的导演。

要知道《饥饿游戏1》在原时空，是狮门看中并找了加里-罗斯执导，按理说这种系列片一般不轻易更换导演，尤其是第一部大卖，观众口碑不错的前提下，冒着改变影片格调的风险其实是大忌，像《环太平洋》换了陀螺，完全失去了沉重感，就被影迷抵制了。

制片厂本质上是愿意跟剧组互赢的，大家又不是什么敌人，人拍得好好的，你换人，关系直接就崩了，哪怕人家没档期，给个制片职位也是圈内常事。